大黄蜂不是最厉害的却是最温暖的
热烈庆祝 电影《大黄蜂》一月四日 隆重上映
“在动画界,因为你不能够拍摄这些人物,就必须先要画故事板。所以在《大黄蜂》中我拍摄那些机器人大战的场面的时候,我也把每一个镜头的故事板先画好。有一些镜头我们会做动态预演,以保证拍摄时的机位正确,尤其是查莉和这些变形金刚互动的戏份,我们必须要在电脑上预演。我们也找了一些替身演员预先演示变形金刚可能会做的动作,然后你就把剩下的交给动画导演,让他们去完成最后的部分。”
当导演特拉维斯·奈特(Travis Knight)有机会执掌《大黄蜂》时,他像台弹球机一样兴奋起来:“当我还是个喜欢玩具和漫画的小孩时,我最喜欢的就是变形金刚。”
他指的是1984-1987年播出的98集电视系列动画片《变形金刚》。
他喜欢擎天柱,认为他是神一样的存在。也喜欢声波和震荡波。但他最喜欢的,还是大黄蜂,接受采访时毫不掩饰自己的钟情:
“他是我小时候最喜欢的变形金刚。无论是卡通还是电影里,大黄蜂都是和人类有最深情感连接的变形金刚,它最像人类,最友善,它并不是最酷最厉害的,但它是最温暖的那个。”
因此,他和编剧克里斯蒂娜·霍德森(Christina Hodson)一起,设计了一个能把大黄蜂带回原点的故事:他为什么来到地球?为什么失去了说话的能力?最重要的,他变成了初代动画片里的黄色甲壳虫,一切都好像又回到了80年代。
“我们讲述的是变形金刚们最开始的故事,也就是八十年代中期。那个时期的变形金刚外形简洁、线条大胆、颜色明快,我们想把这样的审美风格带到设计中来。”奈特还记得自己第一次在电视里看到《变形金刚》的感觉,像是一场发现之旅,神奇又新鲜,他想把这种感觉带入这部电影,也把自己的童年记忆带入电影,场景、包括音乐都是80年代美国最典型的代表。
而且当13英尺高的大黄蜂面对陌生的查莉表现得像是个害羞的孩子时,你会发现奈特在这部电影想要探寻的,是一个来自外太空的外来者,发现这个星球有人跟它一样经历着痛苦,他们找到对方、治愈对方,也让对方完整。
而这就是为什么大黄蜂最像人类,因为他和查莉之间的这段故事。
《大黄蜂》之前,“变形金刚”系列的女主角都是风情万种,然而这次却选择了1996年出生,却已经提名过奥斯卡的海莉·斯坦菲尔德(Hailee Steinfeld):
“她有最富表情的脸,”奈特解释,“当查莉第一次见到大黄蜂时的那种感觉,你可以看到她的表情变化,从恐惧到好奇,再到和大黄蜂建立某种心灵上的联系,再到友善。”
拍摄地选择在北加州一个静谧的小镇,那里有成片的森林,就是女主角查莉和她的新朋友喝了罐可口可乐后来到的红树林。“我们游遍了全州,试图寻找最好的、最美丽的地方来唤起某些情感,”奈特说。这是一个表现亲密的场景,他们需要一个充满浪漫气质的地方。
同时,大黄蜂的地球生活也相当喜感。当他试图跟海莉家的宠物狗交流,当他忍不住从车库“挤进”客厅,却破坏了一切的时候,大黄蜂只是想融入这里的生活。
虽然这是一部以大黄蜂为主角的电影,但是奈特对出现的变形金刚还是有所挑选的,“我的标准就是,我最喜欢的!尤其是在开场打斗戏里的变形金刚,我把童年最喜欢的变形金刚尽可能地放在了电影里,这就是我的标准。”
片中的两个霸天虎粉碎和反射弹算是一个惊喜。因为此前没有三变金刚出现在任何一部变形金刚电影里。红色的粉碎是女性设定,可以变形成普利茅斯卫星车和喷气机;蓝色的反射弹则可变形为AMC Javelin和直升机。它们的外形都受到原版变形金刚玩具的启发,粉碎是来自忍者机器人“猫头鹰”,反射弹则与最初的威震天——那个被导演称为“变形金刚历史上最伟大的设计之一”——相似度极高,而且,它们变形过程都非常流畅自然,视觉体验相当过瘾。